传统是根 性灵是魂
——青年书法家吴贤书法先生印象
作者：张洪荣（中国书法家协会会员）
而立之年的吴贤自幼与翰墨结下不解之缘，走的是一条植根传统、先专后博的习书之路，他遵循北宋著名书法家苏东坡“楷如立、行如走、草如跑”的训条,学习书法先从楷书入手，打下深厚根据后，再向其他书体探索。
学生时代的吴贤对欧阳询的《九成宫醴泉铭》、颜真卿的《多宝塔碑》、柳公权的《玄秘塔碑》、李邕的《麓山寺碑》等比较工整规范的经典法帖进行过系统学习，经过长期的细心揣摩和反复实践，他对楷书用笔的提按顿挫、轻重缓疾、方圆中侧渐渐地谙熟于心，畅达于手，创作的楷书作品清新刚健，沉着秀雅，神彩溢出。
唐朝著名书法理论家孙过庭云：“初学分布，务求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”吴贤的楷书掌握平正后，继而向笔势纵横，跌宕多姿，无雕琢之气的境界迈进。他曾较长时间着意临习褚遂良《大字阴符经》，褚遂良是初唐四家（虞、欧、褚、薛）之一，对后世影响很大，其书法初学虞世南、欧阳询，后追王羲之，《大字阴符经》疏瘦劲炼，清远古雅，艺术品位极高。加上此帖为行楷墨迹，笔势显露，笔意清晰，为后人学习运笔和结构提供了便利。吴贤经过细心临习，创作的中楷作品平中寓奇，长短参差，姿态跌宕，气韵生动。
钱泳在《履园丛话》中说：“工书者不精小楷，不能称书家”。所以吴贤在中楷打下坚实根基后，又向小楷领域探索，先后研习了祝允明、黄道周、王宠、文征明等小楷名家作品。他对明清小楷下过一番苦工后，发现自己的小楷作品不够古雅，于是便上追魏晋，深研钟王小楷，特别钟情于《宣示表》。钟繇的楷书由隶书演变而来，被后世尊为“真书之祖”，其代表作《宣示表》朴实严密，笔势厚重，帖中虽无唐楷那样成熟精致，但字里行间夹带稚拙之态，蕴含隽永之趣，结字落落大方，自然天成。吴贤通过长时间的参悟，古贤的异趣与他的现代审美相谐，高古拙朴之气浸润毫端，字迹舒坦怡然。在字的塔配上强调大小错落，时合时离，时奇时正，顾盼传情，姿态新奇，造成险峻峭拔之势，给人以生动活脱、萧散古淡之美。赏其小楷作品，一股清新悦目，姿态跌宕，古雅生动的气息扑面而来。
年轻气盛的吴贤并未满足于楷书道路上感悟，他渐渐感觉到楷书抒发情感的局限性，孤灯之下，又悄悄地拓宽了自己的临习范围，把触角伸向草书领域。从王羲之的《十七帖》，孙过庭的《书谱》到明代的《张瑞图草书千字文》均有涉猎，通过草书技法的不断锤炼,他的笔墨语言不断丰富，作品的表现力和感染力不断增强。
文学家韩愈所撰《送高闲上人序》论及张旭草书时说:“往时张旭善草书，不治他技。喜怒窘穷、优悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平、有动于心，必于草书焉发之。”由此可见,草书表现力特别丰富，可借其抒发奔放激越之情，或寄以驰骋纵横之志，或托以散郁结之怀，非常适合作者抒发情感和心绪。
所以，对生活充满激情的吴贤又向狂草进军，特别对张旭《古诗四帖》和怀素《自序帖》情有独钟，用功颇勤。唐人张旭是狂草的开山鼻祖，故有“草圣”之称，后来的和尚怀素亦是狂草大家，两人同把狂草艺术推向了历史的巅峰。《古诗四帖》运笔遒劲，提按、使转、虚实相间，行笔连绵不断，出神入化，给人仪态万千之感，令人遐想无限；字里行间疏密呼应、错落有致、刚柔相济、古趣盎然，浑然一体而内蕴无穷；通篇气势磅礴，布局大开大合，落笔千钧，狂而不怪，气势奔放纵逸。怀素《自叙帖》运笔上下翻转、有疾有速，有轻有重，点画分散者，笔断意连，线条圆转遒劲；章法大开大合，起伏跌宕，奔放流畅，变化多端，神出鬼没，生机勃勃，吴贤对两者深有感触，细心研究、潜心感悟。
草书的“点画”在“使转”中运行，性灵在“使转”中展现。吴贤的性情在他的草书作品中得到尽情表达，他的草书线条吸收怀素圆劲挺拔、瘦硬通神的特点，融入张旭连绵回绕，活泼飞舞，奔腾放纵的元素，时而加上孙过庭端庄凝重的笔法，增强了线条的节奏、丰富了线条的内涵；章法上采用张旭、怀素起伏跌宕，大开大合，变化多端，奔放流畅的特点，并渗入当代草书一些元素，使作品整体风格呈现天真烂漫、激情飘荡，大气磅礴、酣畅淋漓、奔放豪迈的艺术效果。
古人谓：“狂草其形体或敛束而相抱，或婆娑而四垂，或攒翥而整齐，或上下而参差，或阴岭而高举，或落择而自披。”又云：“观于物，见山水崖谷、鸟兽虫鱼、草木之花实、日月列星、风雨水火、雷霆霹雳、歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。”可见，草书创作不光还要有鸿博的学养、广阔的视野，奔放的激情，还要有深厚的书法功底，各种书体都要有所领悟，所以，现在的吴贤，在加强读书学习的同时，又在悄悄地向行书、隶书、篆书和秦汉书法涉足。我们相信，假以时日，吴贤一定会创作出更多精彩的书法作品，向广大市民献上优秀的精神食粮。