——王晓鹏书法创作纪略
王冠秦 王伟杰
王晓鹏沉迷于书法创作源于一度佛缘。
那是千禧年（2000年）金秋一个烟霞绚丽的黄昏，相互只见过照片，听过传闻，而至今尚未谋面的太白山睡佛殿游僧继医（据传法力十分了得），命徒弟带着他亲自撰书的一幅楹联来到王家，要他先把上、下联的上半联分别念出来，让王晓鹏对下半联。并特意嘱咐徒弟：若对上了再赠送，对不上就不必了。王晓鹏对上了，即“金鹏展翅九万里，心静目明祥云起”。徒弟要求给他师傅打个收条，王晓鹏沉吟良久说，这么贵重的礼物，打收条不好。我斗胆献丑，也给继医佛僧写一幅字。第二天，他即去西安市书院门古文化街买了笔、墨、宣纸及印泥，正经八百地写起字来。没过几天，便在四尺黄宣纸上书就一首七言诗《致太白佛僧》，送给了继医的徒弟：
金鹏展翅叩天阍，云外游僧落轻尘。
衣衫褴褛过闹市，佛光七彩映真身。
明目万里观天地，静心千载融古今。
无处不在时关照，上求下化菩提心。
在此之前，除在小学描过两年影格外，他再未拈过毛笔。后来，他把继医送给自己的对联拿去装裱，听装裱师说，继医已把他的诗书也送那儿裱过取走了，那便是王晓鹏的第一幅书法作品。
此后，王晓鹏习书不辍，俨然成了修身养性的一种习惯。
笔者无缘拜读王晓鹏《致太白佛僧》原作（连他自己也已记不清那第一幅作品的模样了），但有幸欣赏了他于壬辰年盛夏在六尺宣上重书的原诗，及其已在诸多典籍上发表的书法作品，由不得便想起了黄庭坚的一首诗，遂戏改之：世人但学兰亭面，欲换凡胎无金丹。谁知长安王西水（王晓鹏原名），下笔便到乌丝栏。
王晓鹏工行草，笔画遒劲而秀媚，雄浑而飘逸，空灵而含蓄，自然而典雅，古朴而旷达，极具立体感、力量感和节奏感。观其书法作品，无不笔墨飞动，迤逦跌宕，大气磅礴，满纸云烟，似无图的画，无动的舞，无言的诗，无声的乐，以其独有的气势之美、韵律之美融入诗情画意，最终达到了有血、有肉、有骨、有气、有神的境界。其自撰的一首论书绝句说的好：
铁线铮铮似有声，绽梅虬枝腾虎龙。
落墨错白起云烟，满目山花夕照明。
中国是书法的国度，更是诗的国度。书法创作的主力军之一便是诗人，他们以自己精深的文学修养和字外功夫丰富提高了书法的境界，又以书法作为倾吐喜怒哀乐的诗文的最直接工具，这是有意识地进行书法创作时最普遍的现象。
在书法史上，书写他人诗文的作品极多，一直沿袭至今，比比皆是，不胜枚举。偶尔有诗文功底的书家自书诗文，诗书双壁，颇有灵性，耐人寻味。王晓鹏便是后一类书法家，在他已发表的诸多书法作品中，除自撰的楹联、格言及个别应命专题之作外，其余全是自作的诗词。他是一位文字功力深厚的党报高级记者，奔波于基层近半个世纪，采写发表了数千篇稿件，多有获奖，其中不乏通讯、特写、言论、评论、散文、杂文、小说、报告文学等文学作品，如记述童年轶事的《祖母泪》获首届真情人生全国纪实散文大赛二等奖、报告文学《入梦三峡》获稿2006年国际优秀作品奖等等。有趣的是，唯其诗词创作源于那一段佛缘，缘于书法创作之需要。自那以后，王晓鹏应邀创作了大量诗词，已分别入选《中华诗经》、《中国当代诗人大辞典》、《中华诗词大观（至尊版）》、《国学经典·当代百家律绝词赋精编》、《共和国经典诗词·格言选萃》、《中国当代诗坛名家精选》、《精英集粹颂中华》、《世界诗词全书》、《国学·作家·诗人名鉴》、《中国作家著作录典藏》、《人民艺术家精品典藏》、《中国大百科全书·国学卷》、《世界华文诗词艺术家传世宝典》等诸多典籍，多次荣获特等奖、金奖、一等奖、创新奖、突出贡献奖、杰出成就奖等，并被授予“当代国学名师”、“国学形象大使”、 “中国当代诗仙成就一代大家”、“中华诗词·当代律绝词赋宗师”、“中国诗坛百杰”、“中华诗词名家”、“中国特级著作家”、“中国一级国学艺术家”、“中国诗词李白杯成就一代大师”、 “世界华文诗词艺术名家”、“世界华人杰出文化名人”、“世界汉学家·国际文化交流使者”、“民族文艺领袖人物”、“世界杰出华人艺术领袖”等等荣誉称号和勋章。
令人感叹的是，王晓鹏创作的诗词又都无一例外地演变成了书法作品，被分别选入了诸如纪念中华人民共和国60周年献礼专辑《中华名家翰墨典藏》、《新中国六十年大阅兵全国题贺艺术大典》、《共和国书画艺术名家作品集》、《魅力世博会·中华国粹题赠艺术大典》、《中华之魂·热衷公益事业的人民艺术家作品集》、《寅虎咏春·全国诗书画印四绝大赛精品集》、《“和谐亚洲·激情亚运”中华国粹题名艺术精品集》、《颂歌献给党——书画名家题贺大典》、《华夏诗文书画艺术大赛金榜集》、《辛亥百年书画雅集》、《中国作家论坛——首届“金笔奖”中国作家诗文书画艺术大赛金榜集》、《巍巍中华书画大典》、《世界华人艺术家辞海》、《人民艺术家精品典》、《海峡两岸荷花诗书画大赛精品集》、《传世孤本·百年国学浩典》、《盛世名家翰墨典藏》（国礼卷）、《品读当代艺术名家》、《中国当代作家书画家大辞典》、《中国艺坛巨匠》、《共筑中国梦·当代诗坛名家经典》、《共和国功勋诗词格言精选》、《古国艺术·名家列传》等各种典籍，·且在国内外书画大赛活动中多次获奖，由此被授予“华夏传奇艺术家”、“中国文艺功勋人物”、“当代中华文化名家”、 “中国当代作家书画家精英”、“中国艺坛巨匠”、“知名国学领袖”、“文明古国·人民友好使者”、“世界华人杰出文化名人”、“德艺双馨·世界桂冠国学家”、“中华文化精英人物”、“中华文艺大师终身成就奖”、“德艺双馨·人民艺术家”、“海峡两岸一家亲·中华诗词和平使者”、“传承经典艺术100强书画家”、“当代诗书画大师”、“中国诗书画大师” 、“世界杰出华人艺术领袖”等多种荣誉及勋章。
写字是书法的基础，书法是写字的艺术。王晓鹏认为，从根本上讲，书法作品所反映，所表达的是一种精神，一种文化，换言之，是艺术家内心情感的笔墨化。就是说，书法的本质就重在一个“神”字。他说，写字要转化为艺术，就要赋予笔画以感情色彩，使笔画造型与文字内容的情感宣泄相吻合相匹配，追求书体笔画与书写内容和审美情感的和谐统一，进而符合大众的审美情感需要。不注重书写内容的书法只是徒有美丽外表的空壳。如果喜、怒、哀、乐都用一种笔法写，当然表现不出感情来。行笔、内容、情感融为一体，才是书法艺术的最高境界。
情感世界纷纭复杂，千变万化。书法作品要活灵活现地反映之，就绝不是一种或数种笔墨技法所能胜任的，绝不是那种“托坯式”的、“流行式”的、“模具式”的、“拜师式”的千人一面，万人一孔的情形，理应呈现出百家争鸣、百花齐放的景象。也就是说，在继承的基础上创新，既是书法艺术发展的要求，也是书法之灵魂。当然，书法是一门技法性实践性很强的艺术，临摹范帖十分必要。但我们不能书奴式的继承，一代又一代只沿袭古人的笔墨技法，不敢有丝毫超越。古人云：理通法自现，法无定法，顿悟为法，以无法为有法。我们应做到法为神用，勇于变法，创作出既有视觉冲击力，又有心灵震撼力的作品。
一如前述，王晓鹏的书法作品大多是自作诗词。其诗词创作源于书法创作之冲动，反之，书法创作又常常缘于诗词的感情宣泄，相互感染诱导，一发而不可收。说实话，其沉迷书法创作13年来，未曾拜过师，也没专门临摹过哪位古今大家的碑帖。每当临池前，他总是先抱着几本书法字典翻来翻去，不论是古代的还是现代的，也不管是二王的还是颠张狂素的，以自己的审美观点，根据所书内容的情感需要，觉得谁某一个字写的好就采用谁的，随后就在万次水写纸上反复临摹，进而揣摩章法，根据诗词内容，仍在水写纸上反复锤炼点画、肩架姿态，谋篇布局。这一过程也常常成为修辞炼句，诗词定稿的过程。犹如龙舞凤鸣，书法与诗文相互感染，启迪，激发，相得益彰，相映成辉。这一过程也成为王晓鹏感情凝聚喷发的过程，以致情不自禁地在宣纸上舞笔挥毫，久而久之就形成了自家独特的书体，诚如其另一首论书绝句：
笔舞凌云幻无穷，挥洒自如借神工。
写活万象抒胸臆，岂随他人脚后行。