书法艺术风格初探
摘要：书法艺术是书法家表现其主旨思想的艺术特征，本文主要从书法艺术的形成风格出发，对书法艺术主要的风格类型进行阐述分析。
关键词：书法作品；艺术风格；风格类型；表现形式
引言：书法艺术作品主要是通过该书法的艺术风格来表现出其主要的思想，具有丰富多样性的特征，宏观上对书法艺术进行划分，可分为群体风格以及个体风格两大主要风格。所谓书法群体风格，是一种由集群整体为书法的主要表现形式，客观因素居多，包括了书体风格、时代风格、地域风格等。书法个体风格，则包括了书者在不同的时空条件下，采用不同书体创作出的书法作品所表现出的不同风格美。
一、书法艺术风格的形成及发展
技术因素是书法艺术最为主要的关键因素，没有技术因素的书法艺术就失去了其赖以生存的基础。出神入化的书法技术是进入书法艺术的前提条件，这也就表明了是由物质产生了艺术，因此，由艺术而产生的附着物的风格也并非虚幻，而是可以由书者掌握的。以中国书法而言，有的书者喜欢用墨如泼，而有的画者则擅于惜墨如金，有人擅长细腻描画，同样也有人爱好粗犷勾勒。这种不同的行为爱好就代表了其各自不同的表现形式，也就形成了各自不同的艺术风格。
书法艺术风格也不是固定不变的，而是发展的，将书法艺术风格视为千篇一律的观点也是不正确的，风格发展有两层含义。第一，风格无法穷尽，将前人的艺术风格视为模范，认为后人再不能超越、发展，是不正确的；第二，一个成熟的书法家，其作品风格也会随着时代的变化而发展，因为这正是艺术发展的规律，最具代表性的如颜真卿书法，其在各个不同时期有着不同的书法表现形式。
书法艺术的发展是个非常复杂的问题，书法的技术可以由师傅传授，但是书法艺术却无法传授。如你将颜真卿的书法模仿的可以乱真，但是那也不是你的艺术风格，顶多只是模仿。所谓的书法艺术风格发展指的就是，在掌握了原有的技术之上进行的再创作，是对一种书法艺术特征的保留与发展。比如，某书者的风格为犷野，你也可以犷野；某书者风格为醇和，则你也可以醇和。或“犷野”或“醇和”都是前人的模仿，但绝不能称为书法艺术的发展。我们都知道，评价艺术品价值的一个重要尺度就是此艺术品是否具有独特性，具有独特的创作性是艺术品价值的直接体现，对书法继承而言，继承是在发展中进行继承，而发展则是在继承的基础上进行创新发展，两者相辅相成。书法艺术风格的继承不是复制，更不是简单的进行重复，创新也不是指另起炉灶，更不是对自己已有的汉字形式进行肆意的肢解。归根结底，艺术风格的发展是一种对美的规律的再创造。
二、书法艺术主要风格类型
1、犷野式。书法中犷野风格是一种与整饬相反的表达风格，会给观者产生一种生疏、幼稚、甚至是笨拙的感觉，并且留下乱头粗服的印象，可以几乎给人感到一种不愉快与不满足的表达风格。其艺术风格主要特点为：解散成法、纵任无方，往往既不注重线条本身的圆润，也不考虑结体本身的平衡，随心而书，不论优劣，是一种完全反理性的狂放风格，也是书者复杂个性的表现形式。书法艺术犷野风格，主要在行草书中得到体现，比如唐代张旭及怀素的粗放书作，尤其数杨维帧率笔狂扫书法作品属典型的犷野式风格。
2、醇和式。书法中的醇和风格是一种由意境深远而形式的一种恬淡风格，书法技巧貌不惊人却千锤百炼，会给观者形成一种平和、坦然、超脱的感觉，令人回味悠长是该书法风格的主要特点。其平淡而不是浅薄，并不是一般的反对冲突与对比，而是突出冲突前提之下的和谐之美，具有自身的厚度及深度，犹如陈酿老酒所散发出的持久悠然的醇香。醇和风格的书法作品，其技术精湛又深藏不露，其结构间架又平稳不欹，其章法是以整饬胜而不以错落对比胜，但在整饬中又处处表达出其微妙内含的变化。比如明朝祝枝山的小楷以及王宠的书法是醇和风格的典型代表。
3、端庄式。书法中的端庄风格是一种有威严，动辄有据之稳重的表达风格。这种风格的书法作品间架结构为平凡的横平竖直，书法线条沉实而过，即使有轻微的顿挫笔风，但丝毫不会影响其表达夸张佛达、稳健之意，一反错落而纵横相安是其主要的表现章法，整体书法作品体现正堂的气氛。此种风格没有压抑感，它有着得心应手以及炉火纯青处理技巧，对书法作品细心鉴赏，就可以体会到其中微妙细腻的变化，给人一种在貌不惊人字体下蕴藏着丰富的内涵。楷书与篆书、隶书、行书等相比是最端庄的，唐朝欧阳询的传世楷书是端庄风格中的典范。
4、文静式。书法作品中的文静风格是一种内力含蓄、形式内敛、以静取胜的表达风格。其是一种满腹珠玑、锦衣绣口、饱学聪颖的典型士大夫风格。文静并非缺乏运动感，只是没有将动感强烈的表达出来，将运动感表达引向艺术深层，内含而不外露，以欲擒故纵方式完成呼应揖让之间的结构。文静的书法风格能给观者一种出其不屑外显的幽雅气氛，体现出一种和平、宁静、柔和的境界之美。代表风格是清朝董其昌行楷书。
5、古朴式。古朴的书法风格是一种脱去修饰、见出自然及其真性情的表达风格。其表达内容主要为“质”与“拙”两方面，其具有不拘泥于小节，立足于大气的把握的宏大的审美气度，因此，从古朴风格的书法作品中可以引伸出磅礴大气、深厚沉稳等壮美之词。古朴风格，给观者以历史感，大智若愚、大巧若挫为其主要的表达形式。可以在后人刻意求古的书法作品中理解古朴之美，比如上古留下的字迹或者是古人游历时留下的摩崖题名以及清代金石小说家那种强调气息、不求小处变化的篆隶作品，都是古朴风格的典型代表。
6、丰润式。书法的丰润风格是一种锋芒不露、内涵肃穆之气的表达风格。其书法作品，无论是在其表面或者是气度上都有一种滋润的感觉。“腴”态是丰润的极端表达，而丰腴也并不代表肥，不能给观者产生“墨猪”想法。书法的丰润美分内在与外在两方面，一是内在的润，即不纵横奇肆、剑拔夸张，又可信手拈来，是一种非常自然与和谐的笔划衔接与字形安排；二是外在的丰腴，即不求扁簿，也不过于倾向刷笔迅捷之势，以平和的、不求变幻的方式表达出速度感。书法丰润风格的代表作如唐代虞世南的《夫子庙堂碑》等。
三、结束语
书法艺术是中国特有的艺术形式，也可以称为艺术界的奇葩。对书法艺术的审美是艺术爱好者普遍的审美方式，其除了要掌握抽象的书法原理之外，还应具有一个中间层次，这个就是对书法风格的审美把握。对汉字书写达到了一种审美风格的境界，同时也将中国的文字书写升华为一种世界性的审美艺术。
四、参考文献
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