胸中丘壑法笔端-张墨佛书法赏析

     认识张墨佛书法，顿时会就被其凝练深厚、纵横跌宕的气势所吸引。观其书作，有的字，淳朴凝重、苍老雅拙。有的字干涉焦枯，遒劲豪放；有的字雄朴而不失秀丽，有的字野逸而不失方圆……可谓古法今通，融和渗透，独出机抒，自成风格。
  张墨佛书法，继承了晋唐及王铎、黄鲁直衣钵。每个字的结体上讲究变化，错落有致，盎然生趣。他的书法线条流畅、温润，富有节奏、不激不厉；在书写时，笔锋的转换、笔画之间的衔接过渡、提按的轻重变化，快而不乱，不失法度。点画之间，顾盼呼应，使转纵横，如珠走盘，圆融秀润；阴阳向背，开合锁结，似霞舒云卷，映带遒美。其作品字与字之间，揖让错落并相映成趣，由此生发的美感，具有丰富的视觉效果。笔势的开合聚散的变化，字形的大小高低的错杂，构成虚实相生的审美效果。观其书作，无不从整体着手，在韵律流淌之间加强“疏密、聚散、轻重、开合、大小、虚实”等等形式组成的变化统一关系。时而笔墨浓重、密不透风，时而计白当黑、疏可走马，回旋顾盼，舒放自若的神趣，充盈于笔墨之间。他的作品，给我的总体印象是：笔墨灵动，造型奇峻，具有撩人心扉的阳刚之美和诗意之美。
  张墨佛说，好多所谓的书法家基本功尚不扎实，就舍其正而求其险，易成东施效颦，以丑陋为朴拙，难以走远。至于笔墨功夫怎样，入个什么展览什么协会，就叫著名书法家了，这个不可取。真正的书法家宜字内功与字外功兼修。
张墨佛书法那一触笔墨，那色泽明快的笔调，那脉络清晰的行笔层次，那层次纷披的飞白，那或隐或现的章法布局，那时断时续的笔情墨调……张墨佛书法作品，就是这么清新厚重、生机盎然。
　　张墨佛自小酷爱书画。祖父珍藏的书画、碑帖是他的最爱。一本《三希堂法帖》，不知被他翻过几千遍。上世纪80年代后期，他拜在书法大师沙孟海门下。沙老师的言传身教，为他夯实书法艺术之路打下了坚实的基本功。四十年来张墨佛忙里偷闲、孜孜不倦，创作出了一幅幅意深境美的书法之作。
　　书法作品临帖力求形似，以形传神，讲究细节，注重字外功，要求书法家在追求意蕴上下功夫。首先要以笔墨掌握物理、表现墨趣。张墨佛认为，一幅书法作品首先应该是赏心悦目的；而书法之美在于斯，更在于体现意境之中的“善”。这“善”，应是对一切积极向上精神的传达和赞美。张墨佛书法作品表现的都是昂然向上、生机勃勃。这真、这善、这美，都应是书法艺术的真谛所在。
　　一幅好的书法作品除了赏心悦目之外，更应让人遐想、给人启示。作为一名书法家，绝不能只埋头写字，更应有广泛的学识修养和“字外功”。张墨佛深谙其理，并向更高境界拓展，他爱好诗词，在他的书法作品中不少为自撰诗联，为书坛带来一股清新的气息。张墨佛书法师自然造化，悟民族精神，始终保持着严肃的创作态度，借笔墨书法情怀，服务于社会。这种执着的艺术追求和不懈的进取精神，正是他的书法向更高境界迈进的有力保证。从张墨佛大量的书法作品中，我们看到了他四十年在书法艺术这条道路上跋涉前行的身影，也深深感受到了他的这份挚爱和痴迷。
  或许正是由于时刻怀揣着这样的理念和一以贯之的书法创作追求，张墨佛的书法才能在艺坛中独树一帜，予人阳刚之美。而这种神采飞扬的书法艺术风格和中国书法艺术之美。想必热爱张墨佛书法之人定会在观赏张墨佛书法中，体验张墨佛几十年自然形成的书法生命气息带给人的高远、温和、闲适的精神世界。