在中国水墨画创作中，以花鸟入画已是弥久常态，但是，一个难以回避的窘境是，传统水墨写意画在其历经数百年的发展进程中，其达到的高峰与其难以回避的内限，一直是相互伴随的。
蔡茂友水墨荷花作品《不可说》
例如其森严自足的定式，其体系媒材的排它性，其泛化的小品性特征等等。而解决的关键则在于每一个艺术家对花鸟有着别样的画法和不同的诠释。欣赏当代画家蔡茂友所创的作品《不可说》，为竖构图，以斜角取势，画面追求强化结构张力，吸取了西方现代构成因素，但本质上仍然是民族传统二维平面章法原理的延伸，在他的张力结构中，还蕴藏着禅机，这是蔡茂友在章法上的一个突破。
蔡茂友水墨荷花作品《香风四溢鱼自乐》
其一画双钩荷花，用笔若紧若松，笔笔中锋，花瓣皆不封合，气口充盈，笔势多变，线条与块面交织；整体格调简洁，但笔致却倾向于柔和温润；物象多简化、纯化。写出了荷花高雅绝俗的逸气、清气。笔法有张有弛、有快有慢，一展荷之亭亭玉立，开朗而舒展。
蔡茂友水墨荷花作品《和气致祥》
水是一切生命的源泉，荷花也因水而生，画家将水为空白，再以虚为主，以空灵为上。荷梗之下，群鱼浮现，空气流动，巧妙创造出了心灵荷花意象。
唐云水墨荷花作品
唐云，字侠尘，别号药城、药尘、药翁、老药、大石、大石翁，画室名“大石斋”、“山雷轩”。生前曾担任中国美术家协会理事，中国美术家协会上海分会副主席，中国画研究院院务委员，上海中国画院副院长、代院长、名誉院长等职。唐云绘画的经验在于：一是临摹古画，时刻不忘基本功；二是吸收时代气息，从生活中汲取营养；三是提高文学修养。
唐云水墨荷花作品
回观历史，唐云迁居上海后所作出的正确决定是主攻花鸟画科。此前他以山水画为主，到上海后发现画山水的高手不少，而花鸟画在赵之谦和吴昌硕之后并无大家，唐云看准了这一发展空间。由于订画者需求不同，他以华新罗、金农、八大为师，所画花鸟布局章法奇特，设色秀妍，生动有致，颇受好评。
唐云水墨荷花作品
之后，他又融合赵之谦、吴昌硕等诸家技法，成一家气象，兼有北方的沉郁雄厚又有南方的清新俊逸，终成一代大家。唐云画荷花，以大写意入手。多表现的是池塘荷叶，整个画面画的很满，荷叶大，用墨轻重对比强烈，荷叶、荷花、荷梗、莲蓬等互相穿插自然有序，那盛开的荷花颜色鲜艳夺目，荷花中间还长出了一个绿嫩的莲蓬，与那快要成熟的莲蓬形成鲜明的对比，给人一种大自然的感觉。